畫琺瑯玻璃屏風：流光溢彩，飄逸靈動

【中玻網】畫琺瑯，何物也？
　　
　　從清代流傳下來的鼻煙壺、盞托、盤碟等掐絲琺瑯、畫琺瑯的宮廷藝術珍品上，可以看到這種傳統工藝之美。色如陶瓷，光若琉璃。飽滿的琺瑯釉在陶瓷、銅器等材質的小器物上描繪出精致細節的裝飾畫，舶來自西方的工藝技術在中國歷史上發揮了非常大的裝飾作用。
　　
　　這種不可比擬的技藝如今被用來與玻璃混搭，質感通透的玻璃材質與色彩艷麗的琺瑯彩相結合，輕與重，薄與厚，在屏風這樣的“大器”之上演繹出一種飄零俊逸的新個性。

樹枝屏風（鈦金屬邊框）

    比彩色玻璃更精美
　　
　　熱愛哥特文化與ARTDECO風格的人會在畫琺瑯身上找到彩色玻璃的影子。這種技術與彩色玻璃一脈相承，卻因更先進的技術在裝飾性上獲得飛躍的進步。12世紀，彩色玻璃在法國被發明之后，立即以其虛幻神秘的裝飾效果捕獲人心，并迅速占領歐洲的各大教堂，成為風靡一時的新時尚。輕薄的彩色玻璃給人一種輕盈向上的感受，在光照之下，透過彩色玻璃照進室內的光線仿佛被鍍了一層神圣的光芒。這種美得讓人窒息的工藝，也成為講述圣經故事的較佳載體。
　　
　　然而，彩色玻璃的成形需要將玻璃切割成片，鑲嵌在鉛條或鋁條的槽內，再拼貼好裝飾畫安裝在窗戶之上。工藝環節較多，操作難度非常大。到了15世紀，同樣能制作出彩色玻璃效果，并且裝飾圖案更加細致、精美的畫琺瑯技術在弗蘭德斯誕生，迅速成為舊工藝的替代品。畫琺瑯無需將玻璃切割成塊，只需用特殊的釉彩在玻璃上施展畫技，就能構造出一幅精美的裝飾畫，技術上方便許多。并且色彩更加豐富，利用釉彩本身的化學變化，能夠創造出如同羽毛、冰裂紋一樣的質感，更具裝飾性。
　　
　　這種技術隨后被傳到中國，被廣泛地應用到珠寶、名表、瓷器、銅器之上。在19世界席卷歐美的新藝術風潮中，這種技術也被用于胸針、燈具、座鐘等工藝品，絢爛唯美、復古奢華。
　　
　　畫琺瑯玻璃：流光溢彩
　　
　　傳統的畫琺瑯工藝品一般是應用在小件器物之上，如鼻煙壺、座鐘、陶瓷碗碟、銅壺之上，很少用在大器之上。畫琺瑯工藝在玻璃屏風上的應用，就讓我們看到不一樣的裝飾效果。
　　
　　例如新快報記者在美林全部飾品中心一樓的屏風飾家店內看到，其中這款蝴蝶屏風十分靈動。在純透明的玻璃屏風之上，用橘色、顏色、綠色、藍色等艷麗的水晶釉畫出一只只蝴蝶展翅飛翔的姿態。玻璃的輕、透和釉彩的濃、厚形成了巨大的對比，輕盈透徹的玻璃仿佛不存在一般，只剩下金顏色的鈦金屬邊框和幾只翩翩起舞的蝴蝶。中式味道濃厚的意象與西式的構圖筆法，加上工業色彩濃厚的邊框，讓這款屏風繼承了19世紀的ARTDECO靈魂，將畫琺瑯和屏風在居家的裝飾性發揮到良好。

金色蝴蝶屏風（玫瑰金屬邊框）

    另這款名為“珠圓玉潤”的屏風，屏面的釉彩畫如同一片片散落貝殼，釉彩化學變化的特殊紋理讓“貝殼”有了鱗片一般的質感。搭配黑色的木質雕花外框，優雅如畫，矜持如詩。
　　
　　Tips
　　
　　搭配風格：中式、歐式、復古、摩登畫琺瑯玻璃屏風因為玻璃的透亮和琺瑯彩的艷麗而具有較強的裝飾性，根據屏風的圖案、外框不同，畫琺瑯玻璃可以搭配不同的家居風格。例如中式的花鳥、窗格圖案可以搭配中式、歐式復古等風格，簡單的裝飾圖案適合搭配現代摩登的家居風格，禪意的圖案也可以用來搭配日式風格等等。另外，畫琺瑯除了應用在屏風之上，市面上還有畫琺瑯裝飾畫、茶幾和相框等等，適合整體搭配。