中國美院美術館昨化身“玻璃世界”

【中玻網】在昨日這個清冷的周一早晨，南山路也是一片黯淡。不過在中國美術學院南山校區的美術館，卻因為一個特殊的展覽而光彩奪目——在二樓展廳，由中國美院院長許江創作的18盞葵燈，氣勢磅礴地一字排開，透著溫暖的光芒；就在另一邊，由有名雕塑藝術家、中國美術學院公共藝術學院院長楊奇瑞創作的三個穿著紅藍黃外套的骷髏裝置，成為大家拍照的要點；還有一樓掛在墻上來自美國藝術家的天鵝三聯件，玫紅色的天鵝簇擁著玫紅色的玫瑰花，別提有多讓人眼前一亮。可是你能想象，這些閃耀著不同光芒的藝術品，都是玻璃做的嗎？
　　
　　提起玻璃，你會想到什么？是每天喝水的杯子，是每天坐車的擋風玻璃，還是雨中那扇被淋濕的窗？其實在日常生活之外，百變的玻璃還可以結合藝術家無窮的想象力。昨日，在中國美院美術館開幕的首屆“透器·透氣——2014杭州全部當代玻璃藝術展”上，來自澳大利亞、美國、德國、法國、英國、中國等國內外近30位有名藝術家帶來的100件作品，就帶你走進了一個新奇美麗的“玻璃世界”。“能看到這樣精巧剔透的玻璃藝術，這在杭州還是靠前次。”許江說，雖然這個展覽很年輕，但你能透過“透氣”這個內涵，看到當代玻璃藝術被注入中國的氣韻。
　　
　　來自美索不達米亞的玻璃在中國是個新學科
　　
　　我們熟悉的玻璃，其實是一種舶來品。玻璃的生產和自然地理條件有著密切的聯系，正當中國的先民們用陶土燒制出精美絕倫的陶器時，公元5000年前，介于底格里斯河和幼發拉底河之間、今天伊拉克境內的美索不達米亞地區，人們發現，當優異的石英砂（氧化硅）和天然堿（堿酸鈉）在高溫中混合熔化之后，能產生出一種光彩奪目的物質。
　　
　　“2003年末，初訪德黑蘭。冬季的古城，如若褐色的老照片，與我們參觀的波斯琉璃與陶瓷博物館形成異樣的對照。古波斯的琉璃藝術猶如《一千零一夜》中的神燈一樣遙遠而優點，久已令人想往。”中國美院許江回憶起11年前看到波斯琉璃藝術時的場景，記憶猶新。“陶瓷的窯制技術在中國脈絡久遠，而玻璃的窯制技術卻是新類，其工藝的風采幾乎是在改變公開之后才顯露出來。”
　　
　　雖然中國早就成為世界靠前玻璃生產大國，但是直到新世紀之交，中國各類美術院校在加強全部交流之后，才紛紛建立玻璃有經驗。中國美術學院玻璃藝術設計有經驗籌建于2003年，2006年開始招收本科生，2007年院系調整并入公共藝術學院陶瓷與工藝美術系，隸屬工藝美術學科。“與陶瓷、漆藝等手工藝相比，玻璃的藝術更需要展覽的砥礪，全部交流的支撐。這正是我院創辦杭州全部當代玻璃藝術三年展的初衷。”許江說，于是，在他的發起下，中國美術學院公共藝術學院副院長、工藝美術學科帶頭人周武，和來自澳大利亞國立藝術學院帶頭人、博導、玻璃系主任RichardWhiteley成為這次當代玻璃藝術三年展的策展人。
　　
　　做玻璃藝術品就像是一條生命的誕生
　　
　　大家都知道，玻璃易碎，因此要舉辦玻璃展，就更加不容易。“這次我聽說有國外藝術家為了隨身攜帶他的玻璃作品，把所有行李全都托運了，結果托運的行李全都丟了，較后他只能在杭州臨時買衣服，但他的作品卻完好無損地來了。”看到在燈光下熠熠生輝的玻璃展，許江忍不住說起了布展中的各種小插曲。
　　
　　說起來，玻璃藝術品做起來很煩瑣，而且較度脆弱。許江說：“你要用近千度的高溫熔化它，還要用近一個月時間讓它冷卻退火，如果火候把握不好，或者退火時拿出來早了，那作品上就會出現裂痕，這就廢了。”所以這么一個不容易的展覽，將成為中國美院美術館開年以來一個時間很長的展，“它將一直貫穿整個2月，供大家好好欣賞。”
　　
　　而在玻璃藝術領域的帶領人物、清華大學美術學院的關東海眼里，做玻璃藝術簡直就像是在制造生命，“你就像是看到一個個生命的誕生，生出一個健康可愛的孩子大家當然都喜歡，但是很有可能，這個孩子也是殘缺的，所以做玻璃藝術就像是修行。今天這個展，我真有一種嫁女兒的感覺。”這次他帶來的《城門》系列，其中有一個白色的頭顱放在一個黑色的條狀箱子里。這個作品，他前后共做了三個，前面兩個都失敗了，只有較后一個，在他的靈光一閃下成功了。“做玻璃藝術有時候就是不停地實驗，你看這個系列，已經看不出傳統玻璃的感覺，就是我加入銅粉、鐵粉等各種不同成分后實驗出的結果。”